第九百零五章 诚意
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更可悲的是，我又不能说这样的父母是完全不爱儿子的。在婚礼之前，他们与儿子拥抱嬉戏，咬他的胳膊，叫他“小胖”，那一刻时光倒退，真的是天伦之乐，舐犊情深，我毫不怀疑这样纯真自然的亲情——这原本应该是我们的伦理学的起点和追求的幸福目标，然而它却演变成了对人的压抑和毁灭——回到传统立场，传宗接代的大业绝没有让步的余地。其实父亲也年轻过，也逃过婚，不过小小的反抗很快就被强大的传统招安，或许只要结婚对象不是那么难以接受，父亲是乐于承担延续香火的使命的。对于这一文化传统，他认同了，承担了，并且规范内化为道德，他律变成自律，他又成为了传统的卫护者，去继续压迫下一代人。我想，父亲不是死板的，他有感情、有爱，也会感到其中的矛盾和问题，但是他还是站在传统一边，不由自主地。他不知道为什么，不知道该做什么，也不知道能改变什么——永远不能越界而出。
就这样，围绕着传宗接代的伟大蓝图，所有人都在演戏，还是戏中戏。先是儿子等人合伙骗父母。当父亲发现骗局而又装作不知，他就在更高的层次上骗着所有人。但父亲也不是全知的，母亲后来也知道了儿子的取向，父亲未必知道母亲这一发现，于是母亲和儿子合伙对父亲构成了欺骗。父亲不知道儿媳要堕胎，母亲知道却无力阻止，这就是儿子和媳妇对父母的又一重欺骗。最后矛盾解决时，儿子说：“我终于告诉他一件真事了。”岂不知父亲知道了多少真事，又告诉儿子多少？我不否认生活中有时需要欺骗，但是如此登峰造极，恐怕真是印证了鲁迅先生的断语——“瞒和骗”，不仅适用于以阿Q为代表的国民性，在评价《喜宴》为代表的传统文化的一方面同样准确。个体间的情感需要重重的隐瞒和欺骗来维系。而每个人在行骗和受骗的虚假中竟获得了真实的情感体验，在一个谎言的系统里，元素间却构成了和谐平衡的共在。这或许是中国文化的某种悲哀，但也可能是中国文化的精妙所在：如果我因相信而获得真实的情感体验。我可以通过善意的欺骗传达了我想给予别人的体验，那么真实本身的重要性又有几分呢？而且经过多个主体间一层层一环环的瞒和骗，真实早已无处可寻。矛盾的解决是儿媳妇威威个人的、偶然的选择——电影给出这样的转折就像哲学上“危险的一跃（leap）”，就像乔伊斯的顿悟，就像禅宗的棒喝。或许出于母性焕发，或许根本没什么理由，威威与伟同离婚。但留下孩子并独自抚养长大。这个转折完全不能从之前的情节推断出来，也就是说它不具有必然性，威威的选择与伟同、伟同父母没有任何利益的或情感的关系，她选择堕胎倒是合乎逻辑的——骗局撑不下去了，那么结束，分手，也没有必要留下孩子。而她的选择只为她自己，她要孩子。但不是作为高家的生育工具。就在事情按照逻辑推演无法解决的时候，导演抛出一个偶然性来解决，显然。威威的选择根本不基于中国的文化传统，那也不是她的处世哲学。父亲最后那句“高家会感谢你的”是我观影的最后一个冷战，与威威相比，这话是多么庸俗和低下。这是哪家哲学的高明？这是哪种文化的胜利？而终于这假结婚的喜宴终于来临，二老终于笑了，而情节也更加精彩。葳葳的不甘心在人影幢幢的掩护下小心翼翼地释放，隐藏她伪装出来的不情愿中。伟同满脸愁云却只能耐心招架宾客无数的胡闹要求。一边深爱伟同的赛门只是在满座喝彩中兴味索然地拍拍手沉默。“那是中国人五千年的性压抑！”
而闹剧之后，事实渐渐浮出水面，每个人都表现出了一份宽容与勇敢。
对于伟同，他还是向母亲坦白自己的同志身份。说明了这是一场用来抚慰传统双亲的假结婚，他真正的伴侣是那个从一开始客客气气的开朗的赛门。“妈，同性恋的人能够在各方面合得来凑合在一起生活，非常不容易。所以我跟赛门都很珍惜对方。”这份勇气连一旁偷听的赛门都不敢置信，这个伟同打算用一辈子来保护的秘密，这个一切闹剧的源头。伟同就是这样勇敢的说出口。
对于母亲，她猜到葳葳打算打掉肚子里的孩子，在伟同和葳葳出门的瞬间她以不可思议的速度冲了过来拦住，可还是拦不住，只能眼睁睁看着他们俩开着车走人，那可是她日日夜夜叨念的孙子，是她嫁给这个家一直秉承的信念：子嗣。她没有办法只能放手，她羡慕葳葳能够自己主宰自己的命运，她也任凭这命运刀割着她的心。
对于赛门，对于这文化外地闹剧，他笑着眼神却有说不出的情感。他因为葳葳的怀孕终于宣泄出情绪，却还是做了一个最好的伴侣。他认真着，体谅着，他隐忍着，闭眼放任着。
最后，父亲对赛门说出英文，表示自己至始至终都知道，都认可赛门，并将儿子的幸福托付给他。而他没有说出口的，也不必说出口的，是他那句“我也不知道”。他也不知道这个世界为什么父母不易做，儿女也难当。他不知道为什么他的世界容不下这样的情感。他不知道为什么他纵横战场却要向这样的世俗投降。
可也许你长驱直入，却只能最后高举双手投降。伟同的父亲最后和赛门的对话说道“我听，我看，我了解。”而那个片中提到过的张叔叔，正是父亲真正的“爱人”，第一次是他的母亲提到张叔叔，在我们家住了40年是和我们一起把伟同带大的，伟同结婚张管家也送了一份礼理由是伟同是张管家看到大的后面高爸爸又说把西门当成自己的儿子而且西门也是威威孩子的另一个爸爸，这些都可以说明完全有可能张管家才是高爸爸的真正爱人张管家把伟同也当成自己的孩子，所以在他结婚的时候送了一份礼，当影片快结束的时候，伟同的母亲正在看自己的相册。而相册里一闪而过的一张张照片都有另外一个男人的身影，而且和父亲搂在一起很亲密，最后他们全家在机场看全家福的时候多出的塞门的身影相呼应，这也是父亲能接受此现状并把塞门当作自己的儿子。而父亲最后告诉塞门一个秘密让他保密。并且告诉他谁都不能说，连自己的而自己也不能说，因为是为了这个家庭，所以伟同的母亲并不知道父亲也是同性恋。这也是塞门为什么能接受伟同的孩子做另外的爸爸。还有一个细节是刚到美国时对儿子的一番话，提到两个重点，逃婚当兵延续香火，如今看到儿子的类似遭遇。所以才会“感触良多”，但是正常的反映大多会是愤怒和无法接受吧，其中婚礼李安唯一的出镜说了五千年的性压抑的结果。
最后我认为是的……三人关系是有映射的
葳葳，伟同和赛门
高母，高父和老张
高家二老来看伟同时，赛门在他们家扮演的角色几乎就是个管家了，他做菜确实比葳葳在行得多，这与一直在高家做菜的老张角色完全对应再加之高家人老张被反复提及但一直不出现。
高爸和张管家确是出生入死的同志（在情感上比伟同和SIMON更深厚）。两人的情谊应该胜过了高爸高妈的夫妻情谊。如果张管家是终身未婚，这个事情就很明显了。高爸、高妈、老张三个人相处了大半辈子，对这种情感关系怎么会没有体会。伟同的性取向可能就是这种家庭关系渗入潜意识造成的。他并不是对待女人性无能（在他酒醉意识模糊的时候还是很能干的）而是更喜欢和男人在一起。他父亲作为老一辈人。只是在情感上和老张保持着交流，但行动上是压抑着的。而伟同去到了万恶的美利坚，于是把他和他老子的性压抑全部宣泄了出来。最后高爸和高妈走向登机口的时候，身后跟来了一个男性身影，一闪而过，看不见正脸从两人身边匆匆走过。之后，高爸、高妈的情感终于宣泄而出，说“我只是高兴。”“我也高兴。”，此男是老张的化身无疑，匆匆走过。此事终于从两人身边过去了，心结解开了。高爸最后来了个放松的舒展，终于释怀了。《喜宴》叙述了一个有些匪夷的故事,主人公的处境就像是那个仓鼠球的游戏，困在球中的仓鼠慌张地前奔，既要顾着脚下的路又得提防劈头盖脸而下的大锤子。而于观者，便如那场喧闹的婚宴。双耳隆隆被炸得有些头晕，不知道下个要上演的节目又是哪出。相比于《饮食男女》中略显憋闷，无奈，甚至有些黯淡的镜头和那耐不住性子恨不得扯开包装砸开硬壳的冲动，这里却成了嘈杂、尴尬、艳丽的场面和捂着盖着窝着的善意隐瞒。同样讲述两辈人之间的代沟，亲子间的温情和冲突（《喜宴》更多了中西方文化的差异），单从肤浅的观感上来说，却是如此不同。
如果说《饮食男女》中最醒目的是那些省略：在镜头外某个我们不知道的时间地点发生的一些转折性的事件和重大时刻，却在下一个镜头中突如其来，成为一种既定事实（它们常常以“我要宣布一件事”为开头），那么《喜宴》最大的特色是不断从天而降的麻烦，就像一只猫缠进了一团绒线球，但是不必惊慌，在我们怀疑一切已经失去控制不可收拾时，李安却能在最后关头用抖落的惊喜包袱全身而退，编剧功底实在不俗。
核心的大场面——婚宴，在我们看来恐怕是既写实又熟悉，（但我总忍不住猜测在场老外的心理，真如片中所言“中国几千年的性压抑”？，呵呵），如同《饮食男女》中的饮食文化按摩泡澡堂一样，既可看作某种文化噱头又可视为导演的怀旧不忘根情绪。《饮食男女》暗藏些许落寞：奢华隆重的星期天晚餐事实上总在少语和微动筷子中进行；一个个女儿离家的场景、老屋上那张已售字条和郎雄老脸上的锁眉深壑相印合，但李安并不是个真正悲恸的家伙，他没有蔡明亮在《不散》中那种缠绕不断的眷恋执念，旧时代的消逝（连老爸也过上了新生活）却在新的某处被继承（老二召集的那场晚饭），或者《喜宴》中的换个角度。老一辈观念对新观念的承认和接受，纵然矛盾依然存在，却不失为某种协商和一定程度上的调和。两部片都出现了很大的意外，就像金庸小说中杨不悔嫁给了殷梨庭和世人最终接受了杨过小龙女的师徒恋（：P。这个比方真拙劣），然而却不禁让人怀疑这究竟是关于开明的神话还是对宽容和勇气的乐观估计，李安在屏幕后的笑容似乎带着某种聪明人的狡黠。
最后，不得不提，老演员的表演自然是成了精的（归亚蕾我尤为喜欢），其他一干人等也颇出彩，只是金素梅（不知道是不是配音的）的台词念得实在让我抓狂不已。《饮食男女》在表现亲情上更为浓厚和温情脉脉。但谈心场面（老大和老二在厨房那段）还是令我窘迫不自然得紧。看李安的电影就像喝一壶好茶，细细品来，回味无穷。《喜宴》就证明了他炉火纯青的功力，没有跌宕起伏的曲折，却让你跟着他悠闲的步调身历其境。
有功夫的话，完全可以像看电影.午夜场那样做个拉片室，重点剖析片中个人如何消除文化隔阂，在矛盾中相互理解。相互妥协。
但那太耗时，我也没这水平。于是，截了四个意味深长的镜头下来。
1父母亲初到美国。赛门送上见面礼。刚才还喜笑颜开的父亲，听到赛门说“高伯伯血压高，心脏不好”时立马拉长了脸。这也是中西文化在片中的第一次冲突。西方人说话做事比较直接坦率，中国人则比较含蓄，注重形式。无论什么场合，上来总要说些好话套话，这叫礼尚往来。看来父亲对赛门的开门见山显然极不适应。
2威威打电话回家，却不停地流泪。远在异国他乡，生活不保障，难免思乡心切。加之伟同母亲把所有珍贵衣服首饰之类的家当毫无保留地赠与她。让她切身感到了父母对子女的殷切希望，自然怀念自己的亲人。做父母的如此体贴照顾，做儿女的反而要瞒天过海，只为自己考虑，不惜以假结婚的形式蒙混过关，想想的确于心不忍。在此恐怕就为威威最后留下孩子的决定埋了伏笔。因为她不想辜负伟同父母的期盼。
3喜宴上，客人不断要求夫妻二人敬酒，呼喊声此起彼伏，伟同显然快要招架不住了，一脸无奈。席间的外宾则看得一头雾水。李安客串的来宾回头一句：“你正见到五千年性压抑的结果。”无语。看来我们的李大导是非要借自己的口说出这句玩笑话，内敛的他对这种大张旗鼓，破费伤神的大场合很是感冒。或许真的中国人被所谓的伦理道德压抑地太久，需要借这种场合释放激情。。。不过我的确认为，特别在喜宴上，经常是感性压过了理性，有时是过火了点，该收敛的时候还是要低调。
4最后父亲走到机场安检处接受检查时，高举双手，何尝不是对这种局面的无奈投降和妥协呢？当然，充满中国风的电影，其结局也是皆大欢喜式的结局虽然有点苦涩，但毕竟大家都做了让步和牺牲，各自得到了理想的结局，为自己，为他人谋得了幸福。伟同,一个人在纽约已经10年了,但却一直没有结婚.远在TW的父母着急的很,为他报名参加了婚姻介绍的一个活动.但其实,伟同不爱女人.他在美国已经有爱人了,而且在一起5年多了.而这一切是无法对保守的父母开口坦白的.微微是伟同的房客.这个来自SH的女孩是学画的.但是个黑户口.她爱着伟同.
为了应付父母不断的逼婚的压力.SIMON,伟同的爱人,想出了要伟同和微微假结婚,使伟同应付完他的父母,并且让微微得到绿卡.
然而,事情渐渐开始偏离轨迹.伟同的父母远道而来,不满意的公证婚礼,遇到父亲旧日的部下,盛大的婚礼,洞房之夜的出轨,微微怀孕,SIMON愤怒的要离开,父亲中风,伟同向母亲坦白...微微要打胎,但最后仍留下了这个孩子.原来父亲懂英文,而且猜到了SIMON和伟同的关系...
最后父亲祝贺SIMON生日的那一段,尤为深刻.父亲嘱咐SIMON不要让他们知道他已经知道这件事.似乎,中国家庭关系的精髓就在其中:隐忍.
其中,喜宴的场面被深刻的刻画出来.闹酒,闹洞房...其中有一段很有意思.老外看不懂这番闹腾,一个貌似华人的人对他们说:这是中国5000年来性压抑所造成的后果~蛮嘲的.
一个不失圆满的结局.却不可能是个……也许,是对……的要求有点高.但,其实,我看到了真实的家庭生活.父母与子女间的冲突.想法的冲突,环境的不同,以及新的生活方式和传统思想的冲突.这所有的冲突可能发生在任何一个普通的中国家庭中,只是,以不同的表现形式表现出来而已.在中,这种冲突借由儿子的性取向体现出来.一方面是自我,一方面是传统的,对父母想法的尊重与遵守.当两方面同时存在时,或者同时在当事人的脑海中出现时,那么矛盾和冲突就出现了.而这也是电影所要表现的东西之一.
如果自己解构一部电影,可以有好多的点.就像一篇课文,正面反面,主线副线.一部片子的好坏就在是否能够回味,是否有东西可以让你去玩味.而中,还有很多的点.比如,在美国的非法移民的绿卡问题,很多人会选择拿钱或者怎样去假结婚;同性恋问题,其实还是不被主流社会所接受.(开头SIMON的朋友叫他兔子的时候,邻居夫妇尴尬的表情);老一辈人对面子的看重;老夫妇之间互敬互爱的感情;年轻女孩对自己命运的掌握之态以及敢爱敢恨的姿态;孩子与父母间虽然孝敬但疏远的感觉.有些东西,我们也体验到了,有些东西,我们将要体验到,有些东西,可能我们永远都不会体验到吧.伟同（赵文瑄）出息了，长大去了美国。三十好几仍没有结婚，TW的老爸（郎雄）老妈（归亚蕾）急了。爸爸曾是师长，指挥过几万人。年纪大了，血压一高就危险，可就是咽不下一口气，因为还没抱孙子。可真相是，伟同是个GAY，和美国男友SIMON感情稳定。过着幸福的生活。于是，为了让老爸继续活下去，为了让家庭完成责任，一场闹剧就要上演了...而为了拿到绿卡。SH姑娘威威（金素梅）同意和房东伟同合作这场骗局。雪白的婚纱，鲜红的旗袍，一派热闹祥和的喜宴由此拉开帷幕。此时，深知内情的，只有我们这些扮演着观众角色的局外人，一切都显得滑稽可笑，却又让人无可奈何。
不可否认。TW电影的中国味很是正宗，既有根深蒂固的传统，又有耐人寻味的叛逆。“喜宴”无疑是全片的**，亲朋好友汇聚一堂，不闹个一醉方休绝不罢手。其实，喜宴本身和故事的情节并无太大联系，而更像是导演个人情感的大爆发。此刻，传统、责任、家庭、婚姻、中国式性观念...都被淋漓精致得泼洒到了“喜宴”这块大红的画布上。于似乎。只有在喜宴上，一个被压抑的话题——性，才能被堂而皇之地谈论和游戏。就如那句“死了也不能不闹洞房啊，这是咱们的国粹！”；抑或是李安客串的宾客：“这是中国五千年来性压抑的结果”；还有威威最后假戏真做，对伟同说：“今天我就是来解放你的！”突然想起了《色?戒》，觉得，多年之后，李安拍这部电影，也是必然。
其实，能看明白的人，完全了解，《喜宴》所代表的人群并不局限于“同性恋”这个话题之上。
第一个让我感动而意外的情节。是当伟同看到歪在椅子上一动不动的爸爸时。他的第一反应，竟然是沉着万分地去探一探他的鼻息...也许，此刻，他是希望他已经“走”了的。因为只有这样。一切问题才能迎刃而解。是的，我们身边的太多人，如片子里的主人公一样，自欺欺人得妄图以各种方式逃避生活的难题。
片子的大部分，是笑着看的，而唯一让人突然很想哭的部分。是爸爸和SIMON坐在海边，他给了SIMON一个红包，就如当初给威威红包一样。此时，他开口讲出了英语...于是，我们知道，爸爸其实是懂得英语的，他听懂了每一次伟同和SIMON的对话。也就是说，他才是最明白的人。明白自己的儿子是同性恋，明白这一切只不过是一个骗局；也明白，如果他不继续装傻的话。这辈子就抱不到孙子了...
只能用“委曲求全”来形容全片，但此时，这四个字没有一丝贬义。《喜宴》带给我最多的回味就是“理解”，感动于爸爸的那份理解、信任、宽容、大度和大局的爱。也许，为了自己能抱上孙子的出发点是自私的，可如果不沉默呢？又会是什么结局？家破人亡？
世上存在着对你不离不弃，包容你所有过错，所有任性，而后仍然一如既往，甚至更加爱你的人。有么？答案是肯定的，这就是你的父母。一切的出发点都源于爱，那么，幸福就是终点。只要自己的孩子能得到幸福，就是他们最大的慰藉。
片尾，戎马一生的父亲。在最后经过机场安检的时候，默默举起了双手。于导演，那似乎象征着一种投降，一种对生活的默认；以及传统道德之外，对另一种生活方式和价值观的默许。生活本来就是这样，永远不可能像一幕白墙般，没有一处败笔...《喜宴》的故事，开篇就很明确了，探讨同性恋的生存话题。儿子高伟同，是个在美国做房地产生意的TW人，衣食无忧，小有成就，却有个隐秘的同性恋人塞门，远在TW的父母一心想看到儿子早点完婚抱上孙子，三天两头打电话为儿子物色对象，出主意，为了搪塞远在TW的父母，塞门出主意让伟同来次假结婚，结婚对象嘛，就是那个租他们房子交不上房租，终日作画很不得志的SH姑娘威威，威威从SH来美国多年了，既没工作，又缺绿卡，这段婚姻正解燃眉之急。谁知父母得知儿子的婚讯，很是兴奋，干脆从TW赶到美国，要为伟同置办一场盛大的婚宴，谁料一场中规中矩，热闹非凡的喜宴过后，灌得烂醉的伟同和威威竟然假戏真做，威威后来竟有了身孕，这时的塞门终于坐不住了，一顿大吵之后和伟同的感情也亮起了红灯，一波未平，一波又起，伟同的父亲这时又突然患了中风，万般无奈之下，伟同在探视父亲的医院里终于向母亲坦白了自己与塞门之间的真实感情，十分震惊的母亲嘱咐伟同这事可千万不能告诉父亲，而另一边，出院后的伟同父亲却在一次散步中，送了一份生日礼物给塞门，并说‘其实自己懂点英文’，还感谢塞门这些年对伟同的照顾。就这样，一场热热闹闹的喜宴之后，父母带着伟同的结婚相册，和各自隐瞒不说透的儿子同性身份，离开了美国，而威威呢，关键时刻也决定把孩子生下来，一场喜宴就这样收场了，而结局呢，也算得上皆大欢喜。
看完影片后，我首先注意到的是郎雄，这位德高望重的TW老艺人，曾先后多次与导演李安合作，并先后三次在李安的‘家庭三部曲’中出演父亲的角色，简直就是李安电影中父亲形象的化身。还记得在91年出品的《推手》中，他扮演的朱师傅，被儿子好意从BJ接到美国享清福，之后却因为中西文化中不可避免的差异，吃尽苦头；到了《喜宴》，他又变身为高伯父，一个表面上佯装不知儿子同性恋身份，暗地里却默默成全儿子，并接受儿子同性恋身份的退休师长；至于《饮食男女》他更是变身为将家庭当国宴一般打理的好爸爸，为三个女儿一辈子操碎了心；我们可以从这三个父亲的形象中看出其角色的一贯性，及递进性。郎雄出演的父亲，绝对不是那种唠唠叨叨。平易近人，能和儿女打成一片的父亲，相反地，他却总是始终如一的保持着自己令人敬畏的沉默和固执。但说道戏里对儿女的爱，那绝对是毫无保留。《推手》里的朱师傅为了成全儿子一家的美满生活，曾打算在中餐馆洗碗聊度此生；《喜宴》里的高伯父则是为了儿子的幸福着想，默默接受了儿子同性恋的身份；《饮食男女》中的朱师傅，更是含辛茹苦独自带大了三个女儿。可以说是李安电影成就了郎雄，而郎雄则又成就了李安电影中的父亲。
谈完郎雄，不可避免的我们得谈谈影片所切入的另一个重要元素。同性恋身份。同性恋作为一种社会文化，社会现象，随着这些年铺天盖地的影视及文学宣传，逐渐进入公众视野。试想某天你突然得知自己的同性好友是Gay，且对自己窥视良久，你会作何反应？一般情形，恐怕你会把与他相处的各种画面回忆回忆，如果没什么肌肤相亲。你才会喘喘气大作轻松。倘若真有一天你逢到Gay男对你表白，我想你多半会管宁割席，老死不相往来。至于那种表白后。大家仍是兄弟，仍是朋友的画面，恐怕只能是电影里的镜头。没错，你瞧，如今越来越多人敢于公开承认自己同性的身份，但仔细分析这些人也多是把自己隐藏在虚拟的ID里，是啊，现实社会里这堵墙有谁愿意硬撞！？正所谓，同志虽有情，社会总无意。说到底。在多数社会成员内心，还是认为同性恋是种病，就像影片中的母亲第一次听到儿子的同性身份，马上质问儿子是不是得了病。这就是大多数社会成员的认知问题，而这个认知问题却绝不是一两天就能改变纠正的。看看我们周围，各种选秀娱乐节目总喜欢拿同性身份当猛料作话题。什么花样美男，什么同性的腔调，什么同性的气质，处处可见主流文化对同性身份的嘲弄和讽刺。至今我还记得大学时的一个故事，说是怎样判断Gay男的身份，关键是看他们竖不竖兰花指。这种调戏和作弄，并不是说明我们的社会已经开化到了可以平等接受所谓的同性身份，而更是表现了同性身份的进退维谷。回到影片，作为一部轻喜剧，《喜宴》的结尾还是光明的，至少高伯父，高伯母默默接受了儿子的同性身份，他们虽然对这个事实都互相隐瞒，默不作声，但至少没决绝到割裂家庭关系。其实，有什么大不了呢，昏黄的路灯下，劳累一天的你只想回家放松心情，家里如果没有爱人，此刻又有什么意义？！同性亦凡人！只是，能有几个同性身份有此福分，享受《喜宴》之后的圆满结局？！这是一个关于结婚的故事，五个人物在影片中穿梭往来，没有定格、闪回、蒙太奇这些贯用手法。讲故事的李安在1993年完成了这部作品，并获得第43届柏林电影节金熊奖，从此大红于天下。而彼时，我小学三年级，尚不懂嫁娶中的繁文缛节意义何在，拿完糖吃至多有些不明白，为什么每个新娘都在哭，多难看，多令人着急。
而她们的抽抽答答，却能打动在场的每一个人，继而央她吃酒，片刻便可以全场欢腾。
就喜宴本身而言，无所谓诗意的表现还是人文精神的贴近，只要是宾客如云+美酒佳肴就功德圆满。这个故事有中西碰撞，更有古为今用。戏中的爸爸（朗雄）是个退位师长，几句评说“儿媳能生能养”“书法通篇没有败笔”的言语，极具父权在上的观念。儿子的婚事对于他来说是可供调配、指挥的头等大事，这位泰斗极具表演魅力，从头到尾都让戏中老小提着气，更让我钦佩不已的是他略显……的英文对白。老辣如他，仿佛自家爸爸在忍耐日常生活的种种无奈，等着履行孩子的父母之命。“父亲”的含义是李安着重强调的，生活本不值得炫耀，但婚姻的象征却是一位父亲完美的落幕，爸爸的谢幕要有喜宴衬托，管你是否同性恋。
而妈妈的欢乐，向来都是喜形与色，她是个家庭主妇，儿子牙牙学语似乎还在眼前，今天就张罗娶妻生子。她有好多责任，照顾丈夫，叮嘱儿子，指点儿媳，甚至要操心她回去以后，小花园会不会荒废。归亚蕾饰演的妈妈，杀伤力可以穿透我的小宇宙，93年的她刚过不惑之年，眉眼间的风情在妈妈装扮相中，精妙妥贴。扮土则土，遇贵则贵。她穿老式祺袍，戴珍珠项链，在儿子生硬的完成结婚流水线后，毫不犹豫的放声大哭。这种悲喜交加的姿态，很多人演过，但淋漓尽致的泪水突显生硬，而肝肠寸断又过于矫情，而她，只嚎啕一声“对不起，委屈你了，本来要给你们好好办一场的”。婆婆的自责，像施了魔法的咒语，让人动弹不得。
那么儿媳妇呢？显然这部戏的重点，不在婆媳关系，因为李安在导戏时已说“喜宴是一个有商业价值的戏”。要能吸引眼球又可以众说纷纭，“同性恋”焦点自然是巧妙的。1993年的TW，即便开化，也难以鼓起勇气在公众场合言论“同性恋”。而戏中，儿子伟同（赵文瑄）与男友赛门的深情拥吻，媳妇威威（金素梅）不甘示弱的真空上阵，以及李安客串的路人甲说“这是五千年的性压抑”，像是有规律的密码，指向一个结果：再务实的生活也有悲哀，那么委屈一点点，你就可以过得很好。
赵文瑄面对镜头，无论是轻描淡写、无可奈何，还是激情徒生都拿捏得恰到好处。言语中的风雅先是迷住了金素梅，端立中的流盼又倾倒了后来的周迅、陈红。浑身是戏的他，做个普通的同性恋者，也能让老外甘于苦学中文，勤练烧饭做菜。有他在身旁，赛门觉得温暖，威威感到甜蜜，父母得意有加，而苦恼之于他，唯一能做的便是委屈求全，可他不知道，这个委屈求全，继承于他的父亲，只因大家都想有个完美的家。
但愿是这样，威威最重要的绿卡，伟同赛门最珍惜的恋情，爸爸妈妈最期待的孙子，都能在彼此小小一点的沉默、委屈中，如约而至。其中蕴藏的，或者反射出的诸多信息才能完全的摄取与理解。RS
更可悲的是，我又不能说这样的父母是完全不爱儿子的。在婚礼之前，他们与儿子拥抱嬉戏，咬他的胳膊，叫他“小胖”，那一刻时光倒退，真的是天伦之乐，舐犊情深，我毫不怀疑这样纯真自然的亲情——这原本应该是我们的伦理学的起点和追求的幸福目标，然而它却演变成了对人的压抑和毁灭——回到传统立场，传宗接代的大业绝没有让步的余地。其实父亲也年轻过，也逃过婚，不过小小的反抗很快就被强大的传统招安，或许只要结婚对象不是那么难以接受，父亲是乐于承担延续香火的使命的。对于这一文化传统，他认同了，承担了，并且规范内化为道德，他律变成自律，他又成为了传统的卫护者，去继续压迫下一代人。我想，父亲不是死板的，他有感情、有爱，也会感到其中的矛盾和问题，但是他还是站在传统一边，不由自主地。他不知道为什么，不知道该做什么，也不知道能改变什么——永远不能越界而出。
就这样，围绕着传宗接代的伟大蓝图，所有人都在演戏，还是戏中戏。先是儿子等人合伙骗父母。当父亲发现骗局而又装作不知，他就在更高的层次上骗着所有人。但父亲也不是全知的，母亲后来也知道了儿子的取向，父亲未必知道母亲这一发现，于是母亲和儿子合伙对父亲构成了欺骗。父亲不知道儿媳要堕胎，母亲知道却无力阻止，这就是儿子和媳妇对父母的又一重欺骗。最后矛盾解决时，儿子说：“我终于告诉他一件真事了。”岂不知父亲知道了多少真事，又告诉儿子多少？我不否认生活中有时需要欺骗，但是如此登峰造极，恐怕真是印证了鲁迅先生的断语——“瞒和骗”，不仅适用于以阿Q为代表的国民性，在评价《喜宴》为代表的传统文化的一方面同样准确。个体间的情感需要重重的隐瞒和欺骗来维系。而每个人在行骗和受骗的虚假中竟获得了真实的情感体验，在一个谎言的系统里，元素间却构成了和谐平衡的共在。这或许是中国文化的某种悲哀，但也可能是中国文化的精妙所在：如果我因相信而获得真实的情感体验。我可以通过善意的欺骗传达了我想给予别人的体验，那么真实本身的重要性又有几分呢？而且经过多个主体间一层层一环环的瞒和骗，真实早已无处可寻。矛盾的解决是儿媳妇威威个人的、偶然的选择——电影给出这样的转折就像哲学上“危险的一跃（leap）”，就像乔伊斯的顿悟，就像禅宗的棒喝。或许出于母性焕发，或许根本没什么理由，威威与伟同离婚。但留下孩子并独自抚养长大。这个转折完全不能从之前的情节推断出来，也就是说它不具有必然性，威威的选择与伟同、伟同父母没有任何利益的或情感的关系，她选择堕胎倒是合乎逻辑的——骗局撑不下去了，那么结束，分手，也没有必要留下孩子。而她的选择只为她自己，她要孩子。但不是作为高家的生育工具。就在事情按照逻辑推演无法解决的时候，导演抛出一个偶然性来解决，显然。威威的选择根本不基于中国的文化传统，那也不是她的处世哲学。父亲最后那句“高家会感谢你的”是我观影的最后一个冷战，与威威相比，这话是多么庸俗和低下。这是哪家哲学的高明？这是哪种文化的胜利？而终于这假结婚的喜宴终于来临，二老终于笑了，而情节也更加精彩。葳葳的不甘心在人影幢幢的掩护下小心翼翼地释放，隐藏她伪装出来的不情愿中。伟同满脸愁云却只能耐心招架宾客无数的胡闹要求。一边深爱伟同的赛门只是在满座喝彩中兴味索然地拍拍手沉默。“那是中国人五千年的性压抑！”
而闹剧之后，事实渐渐浮出水面，每个人都表现出了一份宽容与勇敢。
对于伟同，他还是向母亲坦白自己的同志身份。说明了这是一场用来抚慰传统双亲的假结婚，他真正的伴侣是那个从一开始客客气气的开朗的赛门。“妈，同性恋的人能够在各方面合得来凑合在一起生活，非常不容易。所以我跟赛门都很珍惜对方。”这份勇气连一旁偷听的赛门都不敢置信，这个伟同打算用一辈子来保护的秘密，这个一切闹剧的源头。伟同就是这样勇敢的说出口。
对于母亲，她猜到葳葳打算打掉肚子里的孩子，在伟同和葳葳出门的瞬间她以不可思议的速度冲了过来拦住，可还是拦不住，只能眼睁睁看着他们俩开着车走人，那可是她日日夜夜叨念的孙子，是她嫁给这个家一直秉承的信念：子嗣。她没有办法只能放手，她羡慕葳葳能够自己主宰自己的命运，她也任凭这命运刀割着她的心。
对于赛门，对于这文化外地闹剧，他笑着眼神却有说不出的情感。他因为葳葳的怀孕终于宣泄出情绪，却还是做了一个最好的伴侣。他认真着，体谅着，他隐忍着，闭眼放任着。
最后，父亲对赛门说出英文，表示自己至始至终都知道，都认可赛门，并将儿子的幸福托付给他。而他没有说出口的，也不必说出口的，是他那句“我也不知道”。他也不知道这个世界为什么父母不易做，儿女也难当。他不知道为什么他的世界容不下这样的情感。他不知道为什么他纵横战场却要向这样的世俗投降。
可也许你长驱直入，却只能最后高举双手投降。伟同的父亲最后和赛门的对话说道“我听，我看，我了解。”而那个片中提到过的张叔叔，正是父亲真正的“爱人”，第一次是他的母亲提到张叔叔，在我们家住了40年是和我们一起把伟同带大的，伟同结婚张管家也送了一份礼理由是伟同是张管家看到大的后面高爸爸又说把西门当成自己的儿子而且西门也是威威孩子的另一个爸爸，这些都可以说明完全有可能张管家才是高爸爸的真正爱人张管家把伟同也当成自己的孩子，所以在他结婚的时候送了一份礼，当影片快结束的时候，伟同的母亲正在看自己的相册。而相册里一闪而过的一张张照片都有另外一个男人的身影，而且和父亲搂在一起很亲密，最后他们全家在机场看全家福的时候多出的塞门的身影相呼应，这也是父亲能接受此现状并把塞门当作自己的儿子。而父亲最后告诉塞门一个秘密让他保密。并且告诉他谁都不能说，连自己的而自己也不能说，因为是为了这个家庭，所以伟同的母亲并不知道父亲也是同性恋。这也是塞门为什么能接受伟同的孩子做另外的爸爸。还有一个细节是刚到美国时对儿子的一番话，提到两个重点，逃婚当兵延续香火，如今看到儿子的类似遭遇。所以才会“感触良多”，但是正常的反映大多会是愤怒和无法接受吧，其中婚礼李安唯一的出镜说了五千年的性压抑的结果。
最后我认为是的……三人关系是有映射的
葳葳，伟同和赛门
高母，高父和老张
高家二老来看伟同时，赛门在他们家扮演的角色几乎就是个管家了，他做菜确实比葳葳在行得多，这与一直在高家做菜的老张角色完全对应再加之高家人老张被反复提及但一直不出现。
高爸和张管家确是出生入死的同志（在情感上比伟同和SIMON更深厚）。两人的情谊应该胜过了高爸高妈的夫妻情谊。如果张管家是终身未婚，这个事情就很明显了。高爸、高妈、老张三个人相处了大半辈子，对这种情感关系怎么会没有体会。伟同的性取向可能就是这种家庭关系渗入潜意识造成的。他并不是对待女人性无能（在他酒醉意识模糊的时候还是很能干的）而是更喜欢和男人在一起。他父亲作为老一辈人。只是在情感上和老张保持着交流，但行动上是压抑着的。而伟同去到了万恶的美利坚，于是把他和他老子的性压抑全部宣泄了出来。最后高爸和高妈走向登机口的时候，身后跟来了一个男性身影，一闪而过，看不见正脸从两人身边匆匆走过。之后，高爸、高妈的情感终于宣泄而出，说“我只是高兴。”“我也高兴。”，此男是老张的化身无疑，匆匆走过。此事终于从两人身边过去了，心结解开了。高爸最后来了个放松的舒展，终于释怀了。《喜宴》叙述了一个有些匪夷的故事,主人公的处境就像是那个仓鼠球的游戏，困在球中的仓鼠慌张地前奔，既要顾着脚下的路又得提防劈头盖脸而下的大锤子。而于观者，便如那场喧闹的婚宴。双耳隆隆被炸得有些头晕，不知道下个要上演的节目又是哪出。相比于《饮食男女》中略显憋闷，无奈，甚至有些黯淡的镜头和那耐不住性子恨不得扯开包装砸开硬壳的冲动，这里却成了嘈杂、尴尬、艳丽的场面和捂着盖着窝着的善意隐瞒。同样讲述两辈人之间的代沟，亲子间的温情和冲突（《喜宴》更多了中西方文化的差异），单从肤浅的观感上来说，却是如此不同。
如果说《饮食男女》中最醒目的是那些省略：在镜头外某个我们不知道的时间地点发生的一些转折性的事件和重大时刻，却在下一个镜头中突如其来，成为一种既定事实（它们常常以“我要宣布一件事”为开头），那么《喜宴》最大的特色是不断从天而降的麻烦，就像一只猫缠进了一团绒线球，但是不必惊慌，在我们怀疑一切已经失去控制不可收拾时，李安却能在最后关头用抖落的惊喜包袱全身而退，编剧功底实在不俗。
核心的大场面——婚宴，在我们看来恐怕是既写实又熟悉，（但我总忍不住猜测在场老外的心理，真如片中所言“中国几千年的性压抑”？，呵呵），如同《饮食男女》中的饮食文化按摩泡澡堂一样，既可看作某种文化噱头又可视为导演的怀旧不忘根情绪。《饮食男女》暗藏些许落寞：奢华隆重的星期天晚餐事实上总在少语和微动筷子中进行；一个个女儿离家的场景、老屋上那张已售字条和郎雄老脸上的锁眉深壑相印合，但李安并不是个真正悲恸的家伙，他没有蔡明亮在《不散》中那种缠绕不断的眷恋执念，旧时代的消逝（连老爸也过上了新生活）却在新的某处被继承（老二召集的那场晚饭），或者《喜宴》中的换个角度。老一辈观念对新观念的承认和接受，纵然矛盾依然存在，却不失为某种协商和一定程度上的调和。两部片都出现了很大的意外，就像金庸小说中杨不悔嫁给了殷梨庭和世人最终接受了杨过小龙女的师徒恋（：P。这个比方真拙劣），然而却不禁让人怀疑这究竟是关于开明的神话还是对宽容和勇气的乐观估计，李安在屏幕后的笑容似乎带着某种聪明人的狡黠。
最后，不得不提，老演员的表演自然是成了精的（归亚蕾我尤为喜欢），其他一干人等也颇出彩，只是金素梅（不知道是不是配音的）的台词念得实在让我抓狂不已。《饮食男女》在表现亲情上更为浓厚和温情脉脉。但谈心场面（老大和老二在厨房那段）还是令我窘迫不自然得紧。看李安的电影就像喝一壶好茶，细细品来，回味无穷。《喜宴》就证明了他炉火纯青的功力，没有跌宕起伏的曲折，却让你跟着他悠闲的步调身历其境。
有功夫的话，完全可以像看电影.午夜场那样做个拉片室，重点剖析片中个人如何消除文化隔阂，在矛盾中相互理解。相互妥协。
但那太耗时，我也没这水平。于是，截了四个意味深长的镜头下来。
1父母亲初到美国。赛门送上见面礼。刚才还喜笑颜开的父亲，听到赛门说“高伯伯血压高，心脏不好”时立马拉长了脸。这也是中西文化在片中的第一次冲突。西方人说话做事比较直接坦率，中国人则比较含蓄，注重形式。无论什么场合，上来总要说些好话套话，这叫礼尚往来。看来父亲对赛门的开门见山显然极不适应。
2威威打电话回家，却不停地流泪。远在异国他乡，生活不保障，难免思乡心切。加之伟同母亲把所有珍贵衣服首饰之类的家当毫无保留地赠与她。让她切身感到了父母对子女的殷切希望，自然怀念自己的亲人。做父母的如此体贴照顾，做儿女的反而要瞒天过海，只为自己考虑，不惜以假结婚的形式蒙混过关，想想的确于心不忍。在此恐怕就为威威最后留下孩子的决定埋了伏笔。因为她不想辜负伟同父母的期盼。
3喜宴上，客人不断要求夫妻二人敬酒，呼喊声此起彼伏，伟同显然快要招架不住了，一脸无奈。席间的外宾则看得一头雾水。李安客串的来宾回头一句：“你正见到五千年性压抑的结果。”无语。看来我们的李大导是非要借自己的口说出这句玩笑话，内敛的他对这种大张旗鼓，破费伤神的大场合很是感冒。或许真的中国人被所谓的伦理道德压抑地太久，需要借这种场合释放激情。。。不过我的确认为，特别在喜宴上，经常是感性压过了理性，有时是过火了点，该收敛的时候还是要低调。
4最后父亲走到机场安检处接受检查时，高举双手，何尝不是对这种局面的无奈投降和妥协呢？当然，充满中国风的电影，其结局也是皆大欢喜式的结局虽然有点苦涩，但毕竟大家都做了让步和牺牲，各自得到了理想的结局，为自己，为他人谋得了幸福。伟同,一个人在纽约已经10年了,但却一直没有结婚.远在TW的父母着急的很,为他报名参加了婚姻介绍的一个活动.但其实,伟同不爱女人.他在美国已经有爱人了,而且在一起5年多了.而这一切是无法对保守的父母开口坦白的.微微是伟同的房客.这个来自SH的女孩是学画的.但是个黑户口.她爱着伟同.
为了应付父母不断的逼婚的压力.SIMON,伟同的爱人,想出了要伟同和微微假结婚,使伟同应付完他的父母,并且让微微得到绿卡.
然而,事情渐渐开始偏离轨迹.伟同的父母远道而来,不满意的公证婚礼,遇到父亲旧日的部下,盛大的婚礼,洞房之夜的出轨,微微怀孕,SIMON愤怒的要离开,父亲中风,伟同向母亲坦白...微微要打胎,但最后仍留下了这个孩子.原来父亲懂英文,而且猜到了SIMON和伟同的关系...
最后父亲祝贺SIMON生日的那一段,尤为深刻.父亲嘱咐SIMON不要让他们知道他已经知道这件事.似乎,中国家庭关系的精髓就在其中:隐忍.
其中,喜宴的场面被深刻的刻画出来.闹酒,闹洞房...其中有一段很有意思.老外看不懂这番闹腾,一个貌似华人的人对他们说:这是中国5000年来性压抑所造成的后果~蛮嘲的.
一个不失圆满的结局.却不可能是个……也许,是对……的要求有点高.但,其实,我看到了真实的家庭生活.父母与子女间的冲突.想法的冲突,环境的不同,以及新的生活方式和传统思想的冲突.这所有的冲突可能发生在任何一个普通的中国家庭中,只是,以不同的表现形式表现出来而已.在中,这种冲突借由儿子的性取向体现出来.一方面是自我,一方面是传统的,对父母想法的尊重与遵守.当两方面同时存在时,或者同时在当事人的脑海中出现时,那么矛盾和冲突就出现了.而这也是电影所要表现的东西之一.
如果自己解构一部电影,可以有好多的点.就像一篇课文,正面反面,主线副线.一部片子的好坏就在是否能够回味,是否有东西可以让你去玩味.而中,还有很多的点.比如,在美国的非法移民的绿卡问题,很多人会选择拿钱或者怎样去假结婚;同性恋问题,其实还是不被主流社会所接受.(开头SIMON的朋友叫他兔子的时候,邻居夫妇尴尬的表情);老一辈人对面子的看重;老夫妇之间互敬互爱的感情;年轻女孩对自己命运的掌握之态以及敢爱敢恨的姿态;孩子与父母间虽然孝敬但疏远的感觉.有些东西,我们也体验到了,有些东西,我们将要体验到,有些东西,可能我们永远都不会体验到吧.伟同（赵文瑄）出息了，长大去了美国。三十好几仍没有结婚，TW的老爸（郎雄）老妈（归亚蕾）急了。爸爸曾是师长，指挥过几万人。年纪大了，血压一高就危险，可就是咽不下一口气，因为还没抱孙子。可真相是，伟同是个GAY，和美国男友SIMON感情稳定。过着幸福的生活。于是，为了让老爸继续活下去，为了让家庭完成责任，一场闹剧就要上演了...而为了拿到绿卡。SH姑娘威威（金素梅）同意和房东伟同合作这场骗局。雪白的婚纱，鲜红的旗袍，一派热闹祥和的喜宴由此拉开帷幕。此时，深知内情的，只有我们这些扮演着观众角色的局外人，一切都显得滑稽可笑，却又让人无可奈何。
不可否认。TW电影的中国味很是正宗，既有根深蒂固的传统，又有耐人寻味的叛逆。“喜宴”无疑是全片的**，亲朋好友汇聚一堂，不闹个一醉方休绝不罢手。其实，喜宴本身和故事的情节并无太大联系，而更像是导演个人情感的大爆发。此刻，传统、责任、家庭、婚姻、中国式性观念...都被淋漓精致得泼洒到了“喜宴”这块大红的画布上。于似乎。只有在喜宴上，一个被压抑的话题——性，才能被堂而皇之地谈论和游戏。就如那句“死了也不能不闹洞房啊，这是咱们的国粹！”；抑或是李安客串的宾客：“这是中国五千年来性压抑的结果”；还有威威最后假戏真做，对伟同说：“今天我就是来解放你的！”突然想起了《色?戒》，觉得，多年之后，李安拍这部电影，也是必然。
其实，能看明白的人，完全了解，《喜宴》所代表的人群并不局限于“同性恋”这个话题之上。
第一个让我感动而意外的情节。是当伟同看到歪在椅子上一动不动的爸爸时。他的第一反应，竟然是沉着万分地去探一探他的鼻息...也许，此刻，他是希望他已经“走”了的。因为只有这样。一切问题才能迎刃而解。是的，我们身边的太多人，如片子里的主人公一样，自欺欺人得妄图以各种方式逃避生活的难题。
片子的大部分，是笑着看的，而唯一让人突然很想哭的部分。是爸爸和SIMON坐在海边，他给了SIMON一个红包，就如当初给威威红包一样。此时，他开口讲出了英语...于是，我们知道，爸爸其实是懂得英语的，他听懂了每一次伟同和SIMON的对话。也就是说，他才是最明白的人。明白自己的儿子是同性恋，明白这一切只不过是一个骗局；也明白，如果他不继续装傻的话。这辈子就抱不到孙子了...
只能用“委曲求全”来形容全片，但此时，这四个字没有一丝贬义。《喜宴》带给我最多的回味就是“理解”，感动于爸爸的那份理解、信任、宽容、大度和大局的爱。也许，为了自己能抱上孙子的出发点是自私的，可如果不沉默呢？又会是什么结局？家破人亡？
世上存在着对你不离不弃，包容你所有过错，所有任性，而后仍然一如既往，甚至更加爱你的人。有么？答案是肯定的，这就是你的父母。一切的出发点都源于爱，那么，幸福就是终点。只要自己的孩子能得到幸福，就是他们最大的慰藉。
片尾，戎马一生的父亲。在最后经过机场安检的时候，默默举起了双手。于导演，那似乎象征着一种投降，一种对生活的默认；以及传统道德之外，对另一种生活方式和价值观的默许。生活本来就是这样，永远不可能像一幕白墙般，没有一处败笔...《喜宴》的故事，开篇就很明确了，探讨同性恋的生存话题。儿子高伟同，是个在美国做房地产生意的TW人，衣食无忧，小有成就，却有个隐秘的同性恋人塞门，远在TW的父母一心想看到儿子早点完婚抱上孙子，三天两头打电话为儿子物色对象，出主意，为了搪塞远在TW的父母，塞门出主意让伟同来次假结婚，结婚对象嘛，就是那个租他们房子交不上房租，终日作画很不得志的SH姑娘威威，威威从SH来美国多年了，既没工作，又缺绿卡，这段婚姻正解燃眉之急。谁知父母得知儿子的婚讯，很是兴奋，干脆从TW赶到美国，要为伟同置办一场盛大的婚宴，谁料一场中规中矩，热闹非凡的喜宴过后，灌得烂醉的伟同和威威竟然假戏真做，威威后来竟有了身孕，这时的塞门终于坐不住了，一顿大吵之后和伟同的感情也亮起了红灯，一波未平，一波又起，伟同的父亲这时又突然患了中风，万般无奈之下，伟同在探视父亲的医院里终于向母亲坦白了自己与塞门之间的真实感情，十分震惊的母亲嘱咐伟同这事可千万不能告诉父亲，而另一边，出院后的伟同父亲却在一次散步中，送了一份生日礼物给塞门，并说‘其实自己懂点英文’，还感谢塞门这些年对伟同的照顾。就这样，一场热热闹闹的喜宴之后，父母带着伟同的结婚相册，和各自隐瞒不说透的儿子同性身份，离开了美国，而威威呢，关键时刻也决定把孩子生下来，一场喜宴就这样收场了，而结局呢，也算得上皆大欢喜。
看完影片后，我首先注意到的是郎雄，这位德高望重的TW老艺人，曾先后多次与导演李安合作，并先后三次在李安的‘家庭三部曲’中出演父亲的角色，简直就是李安电影中父亲形象的化身。还记得在91年出品的《推手》中，他扮演的朱师傅，被儿子好意从BJ接到美国享清福，之后却因为中西文化中不可避免的差异，吃尽苦头；到了《喜宴》，他又变身为高伯父，一个表面上佯装不知儿子同性恋身份，暗地里却默默成全儿子，并接受儿子同性恋身份的退休师长；至于《饮食男女》他更是变身为将家庭当国宴一般打理的好爸爸，为三个女儿一辈子操碎了心；我们可以从这三个父亲的形象中看出其角色的一贯性，及递进性。郎雄出演的父亲，绝对不是那种唠唠叨叨。平易近人，能和儿女打成一片的父亲，相反地，他却总是始终如一的保持着自己令人敬畏的沉默和固执。但说道戏里对儿女的爱，那绝对是毫无保留。《推手》里的朱师傅为了成全儿子一家的美满生活，曾打算在中餐馆洗碗聊度此生；《喜宴》里的高伯父则是为了儿子的幸福着想，默默接受了儿子同性恋的身份；《饮食男女》中的朱师傅，更是含辛茹苦独自带大了三个女儿。可以说是李安电影成就了郎雄，而郎雄则又成就了李安电影中的父亲。
谈完郎雄，不可避免的我们得谈谈影片所切入的另一个重要元素。同性恋身份。同性恋作为一种社会文化，社会现象，随着这些年铺天盖地的影视及文学宣传，逐渐进入公众视野。试想某天你突然得知自己的同性好友是Gay，且对自己窥视良久，你会作何反应？一般情形，恐怕你会把与他相处的各种画面回忆回忆，如果没什么肌肤相亲。你才会喘喘气大作轻松。倘若真有一天你逢到Gay男对你表白，我想你多半会管宁割席，老死不相往来。至于那种表白后。大家仍是兄弟，仍是朋友的画面，恐怕只能是电影里的镜头。没错，你瞧，如今越来越多人敢于公开承认自己同性的身份，但仔细分析这些人也多是把自己隐藏在虚拟的ID里，是啊，现实社会里这堵墙有谁愿意硬撞！？正所谓，同志虽有情，社会总无意。说到底。在多数社会成员内心，还是认为同性恋是种病，就像影片中的母亲第一次听到儿子的同性身份，马上质问儿子是不是得了病。这就是大多数社会成员的认知问题，而这个认知问题却绝不是一两天就能改变纠正的。看看我们周围，各种选秀娱乐节目总喜欢拿同性身份当猛料作话题。什么花样美男，什么同性的腔调，什么同性的气质，处处可见主流文化对同性身份的嘲弄和讽刺。至今我还记得大学时的一个故事，说是怎样判断Gay男的身份，关键是看他们竖不竖兰花指。这种调戏和作弄，并不是说明我们的社会已经开化到了可以平等接受所谓的同性身份，而更是表现了同性身份的进退维谷。回到影片，作为一部轻喜剧，《喜宴》的结尾还是光明的，至少高伯父，高伯母默默接受了儿子的同性身份，他们虽然对这个事实都互相隐瞒，默不作声，但至少没决绝到割裂家庭关系。其实，有什么大不了呢，昏黄的路灯下，劳累一天的你只想回家放松心情，家里如果没有爱人，此刻又有什么意义？！同性亦凡人！只是，能有几个同性身份有此福分，享受《喜宴》之后的圆满结局？！这是一个关于结婚的故事，五个人物在影片中穿梭往来，没有定格、闪回、蒙太奇这些贯用手法。讲故事的李安在1993年完成了这部作品，并获得第43届柏林电影节金熊奖，从此大红于天下。而彼时，我小学三年级，尚不懂嫁娶中的繁文缛节意义何在，拿完糖吃至多有些不明白，为什么每个新娘都在哭，多难看，多令人着急。
而她们的抽抽答答，却能打动在场的每一个人，继而央她吃酒，片刻便可以全场欢腾。
就喜宴本身而言，无所谓诗意的表现还是人文精神的贴近，只要是宾客如云+美酒佳肴就功德圆满。这个故事有中西碰撞，更有古为今用。戏中的爸爸（朗雄）是个退位师长，几句评说“儿媳能生能养”“书法通篇没有败笔”的言语，极具父权在上的观念。儿子的婚事对于他来说是可供调配、指挥的头等大事，这位泰斗极具表演魅力，从头到尾都让戏中老小提着气，更让我钦佩不已的是他略显……的英文对白。老辣如他，仿佛自家爸爸在忍耐日常生活的种种无奈，等着履行孩子的父母之命。“父亲”的含义是李安着重强调的，生活本不值得炫耀，但婚姻的象征却是一位父亲完美的落幕，爸爸的谢幕要有喜宴衬托，管你是否同性恋。
而妈妈的欢乐，向来都是喜形与色，她是个家庭主妇，儿子牙牙学语似乎还在眼前，今天就张罗娶妻生子。她有好多责任，照顾丈夫，叮嘱儿子，指点儿媳，甚至要操心她回去以后，小花园会不会荒废。归亚蕾饰演的妈妈，杀伤力可以穿透我的小宇宙，93年的她刚过不惑之年，眉眼间的风情在妈妈装扮相中，精妙妥贴。扮土则土，遇贵则贵。她穿老式祺袍，戴珍珠项链，在儿子生硬的完成结婚流水线后，毫不犹豫的放声大哭。这种悲喜交加的姿态，很多人演过，但淋漓尽致的泪水突显生硬，而肝肠寸断又过于矫情，而她，只嚎啕一声“对不起，委屈你了，本来要给你们好好办一场的”。婆婆的自责，像施了魔法的咒语，让人动弹不得。
那么儿媳妇呢？显然这部戏的重点，不在婆媳关系，因为李安在导戏时已说“喜宴是一个有商业价值的戏”。要能吸引眼球又可以众说纷纭，“同性恋”焦点自然是巧妙的。1993年的TW，即便开化，也难以鼓起勇气在公众场合言论“同性恋”。而戏中，儿子伟同（赵文瑄）与男友赛门的深情拥吻，媳妇威威（金素梅）不甘示弱的真空上阵，以及李安客串的路人甲说“这是五千年的性压抑”，像是有规律的密码，指向一个结果：再务实的生活也有悲哀，那么委屈一点点，你就可以过得很好。
赵文瑄面对镜头，无论是轻描淡写、无可奈何，还是激情徒生都拿捏得恰到好处。言语中的风雅先是迷住了金素梅，端立中的流盼又倾倒了后来的周迅、陈红。浑身是戏的他，做个普通的同性恋者，也能让老外甘于苦学中文，勤练烧饭做菜。有他在身旁，赛门觉得温暖，威威感到甜蜜，父母得意有加，而苦恼之于他，唯一能做的便是委屈求全，可他不知道，这个委屈求全，继承于他的父亲，只因大家都想有个完美的家。
但愿是这样，威威最重要的绿卡，伟同赛门最珍惜的恋情，爸爸妈妈最期待的孙子，都能在彼此小小一点的沉默、委屈中，如约而至。其中蕴藏的，或者反射出的诸多信息才能完全的摄取与理解。RS