第1006章 《超体》
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夜晚,酒店。
拍完黑寡妇集结的戏份后,莱曼心血来潮的创作起了新剧本。
头脑在风暴,很快,斯嘉丽作为项目第一主角少有的取得不错回报的商业电影呼之欲出。
他哼着歌,定好框架,甚至在原有的体系上加入他自己针对动作戏的内容。
前世那部其实对身手这一块着墨太少,武力值过渡的太快,其实完全可以设定为服用一剂CPH4,脑域扩充,身体上的枷锁卸掉3成,能做出各种如杂耍特技的高超动作——人的身体是有限制的,像如果不专门训练,很多人的柔韧性都不够看;
服用第二剂,增长至6成,四肢、大脑和肝脏全都大幅提升,宛如弱化版美队;
......
服用第n剂,成为虚无,为精神永存,就像科幻题材中很火的精神永恒论,说是未来人类为了突破身体寿命的限制,改造为机械,只要保留大脑就好了,还可以对不必要的记忆单独储存、格式化,《超体》的概念就是这么来的。
而经过莱曼这么微调,不仅保留了这个项目的设定精髓,还照顾了观众,打戏比例会上升,视觉观感更直接,毕竟当初吕克-贝松拍这片时,完全没想过利用斯嘉丽比一般的女星更有动作戏经验的优势,光放大颜值、身材去了——较真来说,打戏更容易发福利,谁不想看美人近身格斗,打得香汗淋漓呢。
类比一下,《霹雳娇娃》能火,难道是靠剧情新颖火的?
更重要的是,时间上同样有利,莱曼也是在今日跟斯嘉丽闲聊之后,脑子里才冒出了这个想法——《复联》年末登档,但真正拿住的档期应该是明年一月,效仿的是《阿凡达》的走势。
换句话说,等《复联》火了,角色经济的开发价值肯定会激增,黑寡妇能得到的市场虽比其他几个更亮眼的角色差,但也不算根基浅薄了,如果在此基础上,帮助斯嘉丽扩大人气,在角色相性相近的情况下,两个项目都能反哺到,而缺点,可能是成绩出来后,她的经济团队会涨片酬。
但这样的缺点反正也规避不了,莱曼脑子有病,才会希望自家旗下漫威阵营捆绑程度较深的演员老是接烂戏,浪费自己的职业生涯。
再者,一个女星涨片酬又能涨到哪里去,好莱坞对女演员这么刻薄的大趋势下,永远也够不到同组男星的三分之一的片酬,这么算起来,还挺有性价比。
就像出演《复联》,根据之前签过的演员合同,主演们都是主动压了价,人气、市场价值都是第一的唐尼,给漫威创造莫大价值,也只拿了1200万,埃文斯第二750万,锤哥500万,马克300万,斯嘉丽220万......涨薪空间这一世其实把控的很出色。
以上总总结合在一起,促使着他拿出了这个项目。
“《超体》适合独立发行,档期的话,不是3月,就是4月......”
随着越多越多的大制片厂喜欢避开暑期档的战火,延至春季档期,大家也习惯3、4月有大片放映,像《爱丽丝》、《寻龙高手》都在这个时段斩获颇丰。
当然了,春季档毕竟观众基数少些,市场容量勉强也就能容纳一两部大片,而且优先原创项目更好,在符合发行条件的情况下,只需要注意还有没有其他大厂打同样的注意,大家相互之间留出放映市场,一般来说,这都是方便各自的事,激烈如暑期,好歹也有一周多的放映空间,都是赚钱,何必拼得太过,两败俱伤。
他把剧名写在封面,粗略打磨了一番剧情主线,然后还在旁边写上自己对创作的一些意见,随即便发了一封邮件给约瑟夫,内容是让他明天找个制作部的人过来拿剧本,这才安稳睡下。
次日,剧组开始准备转场去纽约。
没有拍摄任务,莱曼一觉睡到中午,起来后才听瑞恩说:公司的一个制片副经理已经等了他一上午。
房间里。
一位在萤火虫制作部干了两年多,先后担任过两部电影、一部电视剧的副制片克劳尔安静的坐在一旁,他算是公司有意提拨的人,在进入萤火虫前,也有6年的剧组经验,约瑟夫瞧他履历不错,管理剧组时也没出什么岔子,才把这项任务交给他。
莱曼也懂培养制片人才的重要性,而且他下午要提前剧组的大部队一步去往纽约,所以也很干脆的把《超体》的立项工作交给了他。
按公司的规定,一个从头到尾参与筹建工作的制片,基本就是该项目的第一制片,整个制片团队由他搭建,也算是摸到了加西亚、布莱克等人在制作部门的地位,终于不是二把手了。
对此,克劳尔也是连连保证立项工作不会出丁点问题,显而易见的激情十足。
“填充好细节,把剧本登记了,你就先找人勘探外景,记住,这片的拍摄地会涉及港岛。”
“所以......”克劳尔很快理解了老板的意图,毕竟《环太平洋》的项目拍摄,公司内部也有耳闻,“这里面的帮派人员和运货的情节都在那边拍的话,老板是想跟内地的影视公司合作吗?”
“没错。”
跟聪明人说话就是简单,“这个项目的市场重点依旧包括亚洲地区,照顾那里的观众情绪会增强地域性认可,接受度更广,当然了,这不意味着我们要放弃欧美市场,与《环太平洋》不同的是,这片的观影门槛更低,更有流通的文化基础。观众都是有幻想的,披着科幻的皮,里面涉及的一些想象力设定总不是某个地区的限制。”
克劳尔懂了:无非是增加亚洲元素,当作宣传活动作秀的素材。
边边角角的配角和一部分实地取景,这种模式还是很吃香的,君不见《哈利-波特》都可以无耻的用亚裔强行捆绑宣发,《超体》这么做,已经很照顾亚洲地区了。
“那......还是联合摄制的模式吗?”
“不用,如果只吸入一小部分华语资金,争取宣发的便利倒也还行,其他就算了,不值得。到时候再说吧,你先忙筹备的事。”
夜晚,酒店。
拍完黑寡妇集结的戏份后,莱曼心血来潮的创作起了新剧本。
头脑在风暴,很快,斯嘉丽作为项目第一主角少有的取得不错回报的商业电影呼之欲出。
他哼着歌,定好框架,甚至在原有的体系上加入他自己针对动作戏的内容。
前世那部其实对身手这一块着墨太少,武力值过渡的太快,其实完全可以设定为服用一剂CPH4,脑域扩充,身体上的枷锁卸掉3成,能做出各种如杂耍特技的高超动作——人的身体是有限制的,像如果不专门训练,很多人的柔韧性都不够看;
服用第二剂,增长至6成,四肢、大脑和肝脏全都大幅提升,宛如弱化版美队;
......
服用第n剂,成为虚无,为精神永存,就像科幻题材中很火的精神永恒论,说是未来人类为了突破身体寿命的限制,改造为机械,只要保留大脑就好了,还可以对不必要的记忆单独储存、格式化,《超体》的概念就是这么来的。
而经过莱曼这么微调,不仅保留了这个项目的设定精髓,还照顾了观众,打戏比例会上升,视觉观感更直接,毕竟当初吕克-贝松拍这片时,完全没想过利用斯嘉丽比一般的女星更有动作戏经验的优势,光放大颜值、身材去了——较真来说,打戏更容易发福利,谁不想看美人近身格斗,打得香汗淋漓呢。
类比一下,《霹雳娇娃》能火,难道是靠剧情新颖火的?
更重要的是,时间上同样有利,莱曼也是在今日跟斯嘉丽闲聊之后,脑子里才冒出了这个想法——《复联》年末登档,但真正拿住的档期应该是明年一月,效仿的是《阿凡达》的走势。
换句话说,等《复联》火了,角色经济的开发价值肯定会激增,黑寡妇能得到的市场虽比其他几个更亮眼的角色差,但也不算根基浅薄了,如果在此基础上,帮助斯嘉丽扩大人气,在角色相性相近的情况下,两个项目都能反哺到,而缺点,可能是成绩出来后,她的经济团队会涨片酬。
但这样的缺点反正也规避不了,莱曼脑子有病,才会希望自家旗下漫威阵营捆绑程度较深的演员老是接烂戏,浪费自己的职业生涯。
再者,一个女星涨片酬又能涨到哪里去,好莱坞对女演员这么刻薄的大趋势下,永远也够不到同组男星的三分之一的片酬,这么算起来,还挺有性价比。
就像出演《复联》,根据之前签过的演员合同,主演们都是主动压了价,人气、市场价值都是第一的唐尼,给漫威创造莫大价值,也只拿了1200万,埃文斯第二750万,锤哥500万,马克300万,斯嘉丽220万......涨薪空间这一世其实把控的很出色。
以上总总结合在一起,促使着他拿出了这个项目。
“《超体》适合独立发行,档期的话,不是3月,就是4月......”
随着越多越多的大制片厂喜欢避开暑期档的战火,延至春季档期,大家也习惯3、4月有大片放映,像《爱丽丝》、《寻龙高手》都在这个时段斩获颇丰。
当然了,春季档毕竟观众基数少些,市场容量勉强也就能容纳一两部大片,而且优先原创项目更好,在符合发行条件的情况下,只需要注意还有没有其他大厂打同样的注意,大家相互之间留出放映市场,一般来说,这都是方便各自的事,激烈如暑期,好歹也有一周多的放映空间,都是赚钱,何必拼得太过,两败俱伤。
他把剧名写在封面,粗略打磨了一番剧情主线,然后还在旁边写上自己对创作的一些意见,随即便发了一封邮件给约瑟夫,内容是让他明天找个制作部的人过来拿剧本,这才安稳睡下。
次日,剧组开始准备转场去纽约。
没有拍摄任务,莱曼一觉睡到中午,起来后才听瑞恩说:公司的一个制片副经理已经等了他一上午。
房间里。
一位在萤火虫制作部干了两年多,先后担任过两部电影、一部电视剧的副制片克劳尔安静的坐在一旁,他算是公司有意提拨的人,在进入萤火虫前,也有6年的剧组经验,约瑟夫瞧他履历不错,管理剧组时也没出什么岔子,才把这项任务交给他。
莱曼也懂培养制片人才的重要性,而且他下午要提前剧组的大部队一步去往纽约,所以也很干脆的把《超体》的立项工作交给了他。
按公司的规定,一个从头到尾参与筹建工作的制片,基本就是该项目的第一制片,整个制片团队由他搭建,也算是摸到了加西亚、布莱克等人在制作部门的地位,终于不是二把手了。
对此,克劳尔也是连连保证立项工作不会出丁点问题,显而易见的激情十足。
“填充好细节,把剧本登记了,你就先找人勘探外景,记住,这片的拍摄地会涉及港岛。”
“所以......”克劳尔很快理解了老板的意图,毕竟《环太平洋》的项目拍摄,公司内部也有耳闻,“这里面的帮派人员和运货的情节都在那边拍的话,老板是想跟内地的影视公司合作吗?”
“没错。”
跟聪明人说话就是简单,“这个项目的市场重点依旧包括亚洲地区,照顾那里的观众情绪会增强地域性认可,接受度更广,当然了,这不意味着我们要放弃欧美市场,与《环太平洋》不同的是,这片的观影门槛更低,更有流通的文化基础。观众都是有幻想的,披着科幻的皮,里面涉及的一些想象力设定总不是某个地区的限制。”
克劳尔懂了:无非是增加亚洲元素,当作宣传活动作秀的素材。
边边角角的配角和一部分实地取景,这种模式还是很吃香的,君不见《哈利-波特》都可以无耻的用亚裔强行捆绑宣发,《超体》这么做,已经很照顾亚洲地区了。
“那......还是联合摄制的模式吗?”
“不用,如果只吸入一小部分华语资金,争取宣发的便利倒也还行,其他就算了,不值得。到时候再说吧,你先忙筹备的事。”